播出不到一个月，《新说唱2024》缔造了不少流量异景。
诺米依附diss谢帝和抽象走红，让节目未播先火；女rapper王澳楠把竹笛与说唱融合，一首《逐客令》引得无数博主模拟；被镌汰的选手河南说唱之神，原创歌曲《工厂》MV走红，引发了无数人对于小镇青年和田园的讨论。
说唱作为亚文化的一种，每次以奇形怪状的形态突入主流视野，都市缔造新的盛行。2020年之后的三年，《中国新说唱》再也没有选拔过新人，给了中文说唱一个休养生息的成耐久，让新面貌发芽。
毒眸*对话了今年节目中的3位人气选手——MC脏脏、罗言、Ice Paper，以及《新说唱2024》音乐总监Mai。他们身上有许多许多的标签：女MC、抖音rapper、文化人、幕后智囊……但没有哪一个标签能够完整归纳综合他们。在被标签化与去标签化中倘佯，是亚文化突围历程中无可阻止的运气，所幸他们都更愿意把运气握在自己手里。
1、MC脏脏：让更多人知道昆明话是可以说唱的
在1v1舞台上，MC脏脏是最耀眼的女rapper。
身穿肥大的蓝白红色复古外衣，搭配水洗牛仔短裤，一副美国陌头小子的oversize装扮。她一遍遍重复着：“这是脏脏的感受”，昆明话的方言说唱，伴奏中怪异的搓碟声、停留和鼓点，boombap的老派气概，让她散发着怪异的魅力。
脏脏坚持要叫自己MC，由于喜欢的所有rapper前缀都有MC，好比：MC Lyte、MC HotDog热狗。
在说唱文化中，MC指的是麦克风控制者，比起一样平常的rapper，MC一样平常还具备freestyle（现场即兴）和主持人的能力，上个世纪末，许多rapper会在自己的名字前面冠以MC。与此同时，加入地下battle竞赛是MC磨炼自己手艺*的途径，脏脏就选择了这种方式。
2013年，还在上初中的脏脏无意中在QQ空间看到一位“老学校”服装的男孩，她以为对方太帅了，就经常去火车道旁听他们一群男孩子演习freestyle，这成为了她爱上hip-hop文化的启蒙。
两年后，脏脏以女battle MC的身份，最先加入昆明地下酒吧的battle竞赛，她形容那段时间的痴迷水平：“连做梦都在battle”。在主打凶狠与攻击性，男性占性别优势的地下battle竞赛，女性在数目上会处于弱势的一方，虽然脏脏心里偶然也会忙乱，然则每次握紧麦克风，她的恐惧就烟消云散。
最刺激的一场竞赛，是脏脏以观众身份上台，现场听着伴奏即兴freestyle，却打败了8位选手提前写好的歌曲获得冠军。她现在回忆起来照样感受“异常疯狂”。
就这样，那时在穿着上还没有很hiphop的脏脏，用实力打败了一个又一个对手，陆续拿下了“三寸”“干一票”“燥云南”等竞赛的冠军，在昆明说唱圈小著名气。
加入“滇声息”，是她走上职业说唱歌手蹊径的最先。“滇声息”是昆明本土的说唱整体，滇取自云南省份的简称，声息是指云南的“声音和气质”，是海内*主打老学校气概，而且坚持用昆明方言说唱的厂牌。
歌曲《十年说唱路》中，脏脏这样形貌“滇声息”的兄弟们带给她的改变，“他们让我遗忘自己是个女人，让我跟男子比”。加入厂牌后，脏脏的衣柜里也再也没有了小裙子，全都是大码oversize的复古衣服。
脏脏说，昆明话最鲜明的特色是每个音的尾音都是四声，而他们坚持用方言说唱，也是为了把云南说唱流传出去，让更多人知道“昆明话也是可以做说唱的”。“滇声息”团队照（图源：微博）
在脏脏的音乐里，没有脂粉气，也没有当下游行的说唱曲风，一切都很“旧”，恰如上世纪美国90年月的东海岸说唱，粗拙的、金灿灿、富有丰满的生命力。
她写过棚屋少年的底层故事，写过自己起义的发展履历，写过自己理想中的美国布鲁克林，她坚持老派，甚至写歌都是用本子手写。上一张她完整专辑的名字叫做《Female MC》，歌词中她是这样注释自己的立意：“只有为女性发声的人，才叫Female MC”。在她看来，说唱歌手不分性别，在rapper前面强调加个“女”字，自己就是一种歧视。
2、罗言：不介意别人叫我“抖音rapper”
也许许多人没听过罗言的名字，然则一定听偏激遍全抖音的歌曲《雪distance》，“在这么冷的天，分别我那么远，再靠近我一点。”网易云10万 谈论， 短视频15.2亿的曝光量，让这首歌成为2023年最为出圈的说唱热单。
而罗言制造“热单”的能力不仅于此，《红》《活该的泪》《后视镜》三首歌，全网播放量破亿，网易云点赞量累计破200万，让他成为了说唱圈的“热歌小王子”。
出生于安徽宣城的罗言，原本只是一个通俗的少年，2020年底在大学室友的影响下他接触了说唱音乐，随厥后到成都，成为了一名自力音乐人。
作品没火之前，他一直处在拼命打工“找钱”的拮据状态，而《雪distance》爆火之后，不仅让亲戚同伙都熟悉了他，也赚到了钱，经济状态得以改善。
在《新说唱2024》的舞台上，罗言镌汰了河南说唱之神乐成晋级。在候场的间隙，当被问到“若是下一个赛程被镌汰了会遗憾吗？”的时刻，罗言的回应很轻松，他说纵然自己被镌汰了，也会有好的作品留在这个舞台上。
“有些人是冲着冠军来的，那他一定会拿出自己的所有看家手段，而我想要的器械很明确，输赢无所谓，把讴歌好，让人人知道我的音乐就行了。”
罗言的想法，某种水平上也体现出中文说唱履历过野蛮生耐久后，新生代rapper们对于说唱综艺的看法。rapper走红早就不局限于争取名次，流媒体时代，好的作品自有自力的生命曲线，综艺是最先，却不是竣事。已往几年新说唱参赛选手镌汰后，像《野狼disco》《工厂》一样作品走红的例子也可以佐证这一点。
对于外界评价他是“抖音rapper”，罗言并不以为这是一个欠好的标签，“现在哪个rapper不把自己的作品发在抖音上？”，他对于说唱精神中“real”的明白，是真正把说唱酿成一种民众盛行文化，让说唱歌曲就像凤凰传奇的歌一样，怙恃辈都爱听。
罗言以为，作为一个音乐人要有苏醒的认知，自己事实是想要自我，照样想要市场。若是一个rapper坚持输出自我，却想要市场来迎合自己，罗言以为这就是一种“不real”的体现。
对于歌曲为何会受到年轻人的喜欢，罗言归结为：“运气好”，然则他对于流量有一番自己的明白，他以为自己遇上了短视频*盈利，观众还会由于作品而喜欢一个rapper。到现在，流量的竞争加倍白热化。在抖音上，草根rapper想要通过走红，就要更夸张、更抽象才行。
就像诺米，罗言说自己关注了诺米良久，在他还不火的时刻就看过他的直播，他清晰记得诺米在直播间只有四小我私人的时刻，诺米却还给观众freestyle，“异常真诚的一小我私人”。
罗言以为若是真的有一天，rapper要靠抽象、玩梗来让观众熟悉自己，实在是一件很无奈的事。玩梗的条件，应该是要把自己的音乐做的很牢靠、很稳固。
缺乏领头羊的端午档，传递出哪些行业信号？
3、Ice Paper：想给自己更多上升的空间
今年新说唱竞赛备受关注的几位rapper，就有南京freeout厂牌的主理人Ice Paper。
2014年加入《中国好声音》获得齐秦组亚军；2019年，单曲《心如止水》获得TMEA腾讯音乐娱乐盛典年度十大金曲；2020年，原创专辑《寒木居士》获得嘻哈融合体年度*专辑。低调、大神、文化人，是听众给Ice Paper对照常见的标签。
许多人说，以Ice Paper的音乐成就，他完全没有需要来加入竞技综艺。以是，在谈及加入节目的念头时，Ice Paper示意是由于一次厂牌内部聚会，人人看到关系很好的活死人厂牌全员开了演唱会，freeout也想在2024年开一场。听到成员们的心情，Ice Paper作为主理人纠结了良久，最后心一横，就带着7小我私人来加入节目了。
竞赛之前，freeout举行了周详的“排兵布阵”，让8小我私人平均地漫衍在三个导师战队。而现真相形，却将设计所有打乱。海选的阿卡贝拉环节，Ice Paper没有*时间从导师手里拿到链子，厂牌几个兄弟姐妹也被镌汰，他站在广场上望向他们那一刻，心情极为庞大。
“许多未知的器械在那一刻被转化掉了，那时*反映是，你没拿到链子，那这一份我帮你背。”
真正拿到链子的那一刻，Ice Paper说他心脏跳动地异常快，那时的感受很难用语言形容。
在1v1环节时，Ice Paper以一首《One Piece》镌汰了藏族选手巴邓顿珠，hook部门他重复唱着“我把自己当白纸来的”。这是他真实心态的写照，他给自己的海选显示“打0分”，由于“想给自己更多上升的空间”。
作为rapper中的“高产狂魔”，Ice Paper私下写歌的状态，异常依赖肌肉影象。就像有人天天喜欢去健身房，有人喜欢打游戏一样，写歌已经酿成他的一种生涯习惯。天天他再忙都市坐在事情台前，从书籍、影戏、游戏里去找灵感。好比他会随机把书籍翻到某一页，就从这一页获得灵感最先创作。
Ice Paper构建的音乐天下异常天马行空，充满了种种奇思妙想的设计。
好比专辑《寒木居士》中大量引用了愚公移山等神话故事，来隐射现代的社会征象。《金陵九歌》对应的则是屈原的九歌，也融入了他对于南京这座都会的情绪。《水之理想》讲述的则是人类文明的历程，受《刺客信条》《神秘海域》等游戏的影响，他把游戏采样融入歌曲伴奏中，把整张专辑酿成一个英雄率领人人通关的历程。
对于今年参赛选手的转变，Ice Paper用“许多黑马”来形容。
“现在中文说唱的气概已经异常厚实了，无论从技巧性、音乐性上都异常棒。想要听民众的有适合流媒体的，也有适合在家自己听的。说唱已经酿成了一种很相符每个场景应用的一种音乐，异常完整。”
Ice说自己是个很慢热的人，选择杨和苏战队，也是想杨和苏的“e人”性格可以点燃自己。而他今年来的目的，就是想要走到很后面。
4、音乐总监Mai：选手整体质量在变高
作为新说唱的音乐总监，Mai无疑是除了导演组之外最忙碌的人。从选手们的选曲，创作，彩排，协调现场各个工种做好舞台出现，再到后期的混音、编曲，Mai和音乐组全程为选手保驾护航。
作为海内压倒一切的音乐制作人和说唱OG，Mai头顶无数光环，制作歌曲数目跨越几千首 ，制作、编曲、演唱的歌曲在音乐在线平台的总播放量跨越60亿，包罗《一席之地》《麒麟》等作品，两届《中国说唱*对决》的冠军制作人，他在今年的节目中也有许多新的感悟。
对于新说唱今年的新转变，Mai示意他跟节目组和明星制作人的感受大要一致，“选手对于音乐的明白和产出的作品看，选手的整体质量是在变高的”。
好比王澳楠的《逐客令》，Mai说这首歌笛子说唱在选曲历程中的实在是很有争议的，然则会在短视频走红，给他带来了新的感受：“要用开放的眼光去看待说唱，有时刻人人审美差异时，就求同存异”，差其余音乐形态有差其余原理。
而朝三的陕北说唱是Mai对照喜欢的一种形式，他以为观众会喜欢朝三的缘故原由，不仅仅是嗓音和地域，而是他在歌词和演出上，真正把hip hop的内核和民族性融合在一起。
而像河南说唱之神的《工厂》爆红，Mai也提出了自己的专业看法：“他在音乐综合表达的情绪、状态、气氛另有内核上，是稀奇厉害的，但这一点不太容易被民众察觉，很少有人能看到他在内容上的支出。这次《工厂》MV出圈，是通过编曲和镜头语言，让人人更容易陶醉在他的表达，从而引发了许多人的共识。”
Mai以为已往几年，有许多人说海内说唱青黄不接，泛起作品内容质量差等等征象。这内里或许也有网络文化的转变所导致，当乐成的路径不仅仅是单纯的依赖音乐质量来获得认可和变现，一部门人的重心会偏移到更洗脑、更快速的撒播、更相宜视频流传，在音乐自己的钻研上会转移。未来在音乐的维度上，我们希望获得更多好的作品和厉害的音乐人，需要现在说唱产业包罗唱片公司，更多真正仔细领会这个音乐类型的人对于rapper举行辅助，通力互助。
在这种情形下，综艺对于一个说唱新人的辅助，Mai以为是很大的，综艺某种水平就像rapper的“学校”。“上综艺的rapper虽然面临的压力很大，然则在这个历程中他们会收获异常多”，不仅是跟更多的rapper结识和交流，也跟专业的音乐制作流程交接，在更大的舞台和挑战下展示自我，无疑都是好事情。
就像今年新说唱，有的选手并不熟悉耳返的使用，另有一些选手已往在他们的音乐的后期混音中，从来都没有修过音准让音乐可听性更高，上了节目才知道以前许多的做法是很粗拙的，有许多器械并不是他们以前能领会的，这些都在限制过往他们的音乐作品。
Mai以为，民众看rapper上综艺，更多是看曝光和名利的部门，对于他们更深条理的收获，实在是rapper们会在伟大的压力下突破自己的极限，吸收在节目里学习到的器械发展为更周全的自己。
“若是赢了，就知道以后音乐编排、演唱的唱法上怎么跟自己的现场连系让观众感受更好。输了，会记得更彻底，下回在音乐节或者演唱会上，会吸收之前获得的履历演的更好”。然则无论输赢，对于一个新人来说，上综艺可能真的是一个很好的时机。
在今年新说唱的幕后，他还搜罗了天下各地的年轻音乐制作人，和许多着名制作人组成了近80人的制作人组，去提携子弟制作人。Mai坦言节目的周期和歌曲量并纷歧定能让每一位都真正介入，然则会全力让更多中文说唱的已成为支柱的、新声的幕后气力进入到综艺的制作中。
谈及中文说唱的明天，履历了野蛮生长，产业越来越成熟后，下一个时代的主题，就是内容，“中文说唱未来的生长偏向，会越来越以内容为导向，包罗声音、画面等综合元素，会更好地连系在一起。”
在这种趋势下，“去追逐潮水和某种曲风都没错，我明白这都是一种演习的历程，在潮水和风向事后，能留下的人就不多了。rapper想要走的更久远，照样要通过音乐气概去寻找自己身上的特色，把自己做到*。”Mai示意。
在这点上，今年新说唱或许已经给出了一个可以自由遐想的开放式谜底。标签界说不了中国说唱，自由才可以。
